Coyote vs Acme une a Looney Tunes y John Cena en una comedia llena de carisma

La mezcla de animación y live-action que casi termina archivada está llena de ironía y de una nostalgia inevitable

4 min de lectura

Guilherme Jacobs

Traducido de Omelete BR

13.08.2026, a las 08H00.

Coyote vs Acme une a Looney Tunes y John Cena en una comedia llena de carisma

La relación entre la trama y lo que ocurrió detrás de cámaras de Coyote vs. Acme es un tema que merece atención. Después de todo, la película de David Gordon Green (El Exorcista: Creyentes, Halloween Ends: La noche final) casi no vio la luz del día, amenazada con quedar archivada como una maniobra económica por parte de Warner Bros. Discovery y salvada, en gran medida, por un movimiento inesperado de empresas más pequeñas en Hollywood. Por eso no deja de ser irónico que esta película trate sobre Wile E. Coyote (y su abogado, interpretado por Will Forte) demandando al gigantesco fabricante de todas las trampas defectuosas que usó contra el Correcaminos.

El paralelismo sobre cómo las grandes corporaciones usan su poder para silenciar a fuerzas más pequeñas sí le añade una nueva capa de significado a la película, estrenada en Brasil por Paris Filmes y en Estados Unidos por Ketchup Entertainment, pero también es un mérito retroactivo, del cual Coyote vs. Acme no depende para salir bien librada. La intención original del proyecto, que cuenta con la participación de James Gunn, director de Superman y presidente de DC Studios (los estudios de la propia Warner), es explorar a fondo una premisa divertida y aprovechar la dinámica de los Looney Tunes en el “mundo real” al poner lado a lado a los personajes 2D de las caricaturas y a personas de carne y hueso.

Es algo que Green consigue con ayuda de un talentoso equipo de animadores, y el resultado es una película que supera producciones del estilo como Looney Tunes: De nuevo en acción (2003) e incluso Space Jam (1996) como la mejor fusión de estas dos estéticas. Aquí hay chistes dibujados, filmados y una mezcla inteligente de ambos tipos que aplica una clase de dinámica antes exclusiva de las mascotas animadas. Ver una carretera normal sacudirse como si fuera una alfombra provoca un asombro inmediato, y Green encuentra más de una vez maneras ingeniosas de romper el límite entre estos dos universos.

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Piensa en el final de Space Jam, cuando el brazo de Michael Jordan se estira para clavar la pelota en un momento digno de Bugs Bunny, pero aplica la idea a toda la película, con efectos especiales mejorados y un timing cómico superior, y entenderás el atractivo de Coyote vs. Acme. Desde su creación hasta tiempos recientes, cuando por fin tuvieron la película que merecen, los Looney Tunes les exigen a sus artistas la capacidad de inventar —situaciones, interacciones, juegos y conceptos— y de escapar de las normas. Cuando todo es posible, desde abrir un agujero en el suelo hasta flotar en el aire, se crea una paradoja. Es más difícil saber cuál es la decisión creativa correcta o cuál de las infinitas posibilidades va a provocar la carcajada más grande.

La mayor parte del tiempo, Green abre la puerta correcta. De vez en cuando, él y su equipo sí se topan con algunos límites. Forte, Lana Condor (como su asistente) y John Cena (como abogado de Acme) hacen un buen trabajo, especialmente al servir como contrapunto “serio” a la locura de las figuras caricaturescas en el ir y venir humorístico del largometraje, pero todo lo que involucra a los humanos es fundamentalmente menos interesante. Ya sea cuando hablamos de sus dilemas, o cuando tienen que cargar una escena por sí solos, hay menos imaginación. Es un problema recurrente en películas que adaptan propiedades intelectuales conocidas y mezclan criaturas generadas por computadora con humanos, como en Transformers y la franquicia Godzilla x Kong. Al final, casi siempre el núcleo humano es el que más sufre.

Lo cual no quiere decir, necesariamente, que el enfoque de la película en Wile E. Coyote sea algo innovador, pero hay una razón para la durabilidad cinematográfica del juego del gato y el ratón que el depredador sostiene, y siempre pierde, con el Correcaminos, y de la noción básica de intentar e intentar lo mismo sin éxito. Coyote vs. Acme aprovecha muy bien esa dinámica, creando incluso un vínculo conmovedor con el coyote y llevando la rivalidad con el ave veloz a una conclusión satisfactoria, aunque algo predecible.

Combinado con el uso divertido de otros Looney Tunes aquí y allá, y una construcción de mitología sorprendentemente sólida alrededor de Acme y de por qué sus productos son defectuosos, la película ofrece bastante a los fans de estos personajes, pero funciona en términos generales por la buena ejecución de una idea interesante. Funciona lo suficientemente bien como para considerar desafortunada la decisión de WBD de renunciar a su estreno.

Este es un proyecto sobre la lucha de dos perdedores por exponer ante el mundo una verdad, y sería una pena que, tal como Acme y sus secretos, Coyote vs. Acme quedara bajo llave. Hay demasiado amor y creatividad en pantalla como para que eso no se comparta.