El Problema de los 3 Cuerpos sabe todo de ciencia, pero no entiende nada de ficción
La serie de Netflix es una narrativa sobre humanos desconectados de la humanidad misma
Créditos da imagem: Escena de El problema de los 3 cuerpos (Reproducción)
“Los temas son para ensayos de octavo grado.” La declaración infame del guionista David Benioff resonó en la cabeza de los fans de Juego de Tronos cuando la última temporada de la serie, en 2019, fue recibida de manera casi universalmente amarga por sus descuidos en la caracterización y sus resoluciones insatisfactorias para conflictos y destinos en los que la serie nos convenció de invertir tiempo y afecto durante años. Bueno, la obra sucesora de Tronos en la carrera de Benioff y de su socio creativo, D.B. Weiss, muestra que la creencia estúpida demostrada en esas pocas palabras sigue absolutamente inquebrantable.
El Problema de los Tres Cuerpos retuerce la trilogía de libros de Cixin Liu, marcadamente china en sus corrientes de reflexión histórica reflejadas en conflictos íntimos, para adaptarse a lo que está más en boga en las reuniones de pitch de las plataformas de streaming: una “historia universal”, lo que sea que eso realmente signifique en 2024. Sigue estando el personaje de Ye Wenjie (Zine Tseng en la juventud, Rosalind Chao en la vejez), quien ve a su padre ser asesinado por la Guardia Roja durante la Revolución Cultural China y termina siendo reclutada para trabajar en un laboratorio del gobierno comunista, que secretamente busca vida extraterrestre. Cuando finalmente recibe una respuesta de los alienígenas, sin embargo, la desilusionada Wenjie responde invitándolos a venir a la Tierra a conquistarnos.
Corta a 2024, cuando un grupo de amigos científicos graduados en Harvard, de diferentes ascendencias pero basados en Londres, se enfrenta a las consecuencias de la elección de Wenjie, y lo que eso podría significar para el futuro de la humanidad. Mucho se ha dicho en las redes sociales, desde el estreno de la serie en Netflix, sobre cuán avanzados son los conceptos discutidos por los personajes, y cuán profundo es el buceo que la serie hace en las posibilidades tecnológicas y estratégicas que estarían involucradas en la defensa del planeta contra una invasión alienígena - pero la verdad es que El Problema de los Tres Cuerpos es muy didáctico, reacio al lenguaje técnico, y dado a ilustraciones dinámicas de sus problemas científicos. Y esa es, de hecho, la mejor parte de toda la serie.
Especialmente ahí en el meollo de la temporada, y más específicamente en el episodio “Destroyer of Worlds” (1x03), El Problema de los Tres Cuerpos florece como un Telecurso 2000 de presupuesto millonario y buen humor inesperado, que hace muy bien al liberar la imaginación del director Andrew Stanton (Wall-E, Buscando a Nemo) de las ataduras del realismo al sumergirse en el mundo de realidad virtual del juego creado por los alienígenas para reclutar humanos para su causa. A medida que Jack (John Bradley) y Jin (Jess Hong) viajan a través de las fases del juego, encontrándose con versiones paródicas de grandes científicos e infiltrándose en imperios que invariablemente poseen una forma de ejecución caricaturescamente violenta para infligir a sus traidores, El Problema de los Tres Cuerpos no solo “gamifica” su ciencia para un público lego, sino que también se muestra agudamente consciente de los egos inmanejables que guían a sus personajes, así como guiaron a los grandes científicos antes que ellos.
Decía Oscar Wilde sobre profesionales de la ciencia y otras áreas exactas que “podemos perdonar a un hombre por haber hecho algo útil, siempre y cuando no lo ame”. El Problema de los Tres Cuerpos está lidiando (y, en sus mejores momentos, sabe que está lidiando) con un grupo de personajes que flagrantemente desobedece esa regla, y con la devastación emocional que se esparce por sus vidas a causa de ello. Aquí tenemos un grupo de amigos que, sin excepción, no es capaz de amar nada ni a nadie (incluyéndose entre ellos) más de lo que aman su propio intelecto, y las cosas que son capaces de lograr con él. De ahí que Will (Alex Sharpe) es mayormente dejado a languidecer solo cuando es diagnosticado con cáncer, dado que los amigos están consumidos en la misión de salvar a la humanidad de 400 años en el futuro.
Y lo más frustrante es darse cuenta de que El Problema de los Tres Cuerpos se acerca tanto, tan frecuentemente, a entender y señalar el dolor que se crea e intensifica en este conflicto entre lo íntimo y lo colectivo. La serie verbaliza constantemente el cuestionamiento de las prioridades de sus personajes, pero Benioff y Weiss (los episodios que ellos escriben solos son los que más hacen esto) solo usan este cuestionamiento para llegar a una justificación heroica. Lo que la serie nunca se da cuenta es que el único discurso emocional genuino que encuentra en sus ocho episodios es aquel incluido subrepticiamente en el juego de los alienígenas - un abrazo sarcástico del egoísmo mal disimulado que guía las acciones de aquellos que, aterrorizados o demasiado inadecuados para construir relaciones verdaderas con aquellos a su alrededor, fingen estar dedicados a un “bien mayor” que ya se les ha escapado completamente de las manos.
También decía Oscar Wilde, completando esa misma frase de algunos párrafos arriba, que “la única excusa por haber hecho algo inútil es amarlo intensamente, y todo arte es completamente inútil”. El Problema de los Tres Cuerpos, por más que sea excelente en explicar e inventar su ciencia, no va a cambiar el rumbo científico de la sociedad - es solo una serie de Netflix, y el potencial transformador de la narrativa no va mucho más allá de cierto punto de motivación personal y, con suerte, movilización colectiva. Lo que es, por lo tanto, es arte (y, como tal, completamente inútil). Y lo que le falta, por lo tanto, es amor.
Si el concepto parece cursi… bueno, paciencia. Es por amor a este emprendimiento inútil del arte que innumerables artistas a lo largo de los siglos han creado personajes profundamente defectuosos y crueles, pero también profundamente capaces de afecto. Es por amor que los actores aprovechan el espacio de respiro dado por estos personajes (un espacio que el muy capaz elenco de El Problema de los Tres Cuerpos simplemente no tiene) para llenarlos de experiencias personales y ajenas que tengan sentido para ellos mismos y para el público. Es por amor que las historias que contamos dicen algo - cosas que convencionalmente llamamos, mira tú, temas.
Y lo siento mucho, Sr. Benioff, pero no se puede contar una historia sin temas, porque las historias siempre dicen algo. El trabajo de contarlas hace que emerja un discurso, y ese discurso es consecuencia de las decisiones que toma el narrador en ellas - El Problema de los Tres Cuerpos, por ejemplo, es víctima de su propio cinismo y de su propia incapacidad para reflexionar sobre sí misma. Lo que termina diciendo, al final de cuentas, es que los humanos son todos criaturas vanidosas, descuidadas consigo mismas y entre sí, llenas de ambiciones de proporciones tan megalómanas que ni siquiera caben en la propia Tierra, pero ciegas a lo que las aflige en un nivel mucho más fundamental, interpersonal, nuclear (no en el sentido de la bomba, sino del núcleo de lo que es ser humano).
Y puede que todo eso sea verdad. Pero, si es la única verdad sobre nosotros, la verdad fundamental sobre nosotros, la verdad que supera todas las otras verdades, ¿por qué demonios seguimos aquí? En el mundo de Benioff y Weiss, la llegada de los San-Ti no podría llegar lo suficientemente pronto - porque al menos nos ahorraría la decepción inevitable hacia la que su nueva creación se dirige, como si estuviera predestinada a repetir los errores de su predecesora, desde este mismo inicio.