Nolan responde a la propuesta de Donald Trump sobre impuestos del 100%

En medio de la polémica propuesta del presidente Donald Trump de imponer un arancel del 100% a las películas filmadas fuera de Estados Unidos, Nolan optó por no criticar públicamente al mandatario y usar esa amenaza como palanca para forzar cambios estructurales dentro de la industria.(vía)

Lejos del discurso incendiario que muchos esperaban, Nolan eligió la diplomacia estratégica. Su postura no es de sumisión, sino de cálculo. El director entiende que el problema de fondo no es Trump, sino la fragilidad de un sistema de producción que depende de incentivos extranjeros para sobrevivir.

“No sé cómo funcionaría un sistema de aranceles aplicado a la producción cinematográfica. Lo que sí ha provocado esta conversación es que los estudios ahora están hablando mucho más en serio sobre cómo mejorar la situación de la producción dentro de Estados Unidos.”

Christopher Nolan reconoce que la amenaza política ha tenido un efecto real: obligar a los estudios a sentarse a negociar algo que llevaban años evitando.

“La pregunta no es solo dónde se filma, sino por qué el dinero no está regresando a los trabajadores, cuando el gasto del consumidor sigue siendo alto.”

El plan real de Nolan: incentivos, no castigos

Más allá del ruido político, Nolan está empujando una solución concreta: un incentivo fiscal federal acumulable del 25%, que se sume a los créditos estatales ya existentes. La lógica es simple: competir con otros países en igualdad de condiciones, no mediante castigos arancelarios, sino haciendo que filmar en Estados Unidos vuelva a ser financieramente viable.

Desde su perspectiva, el problema no es que las producciones se vayan al extranjero, sino que Estados Unidos dejó de ser competitivo por diseño, mientras otros países perfeccionaron sus esquemas de atracción de rodajes.

Nolan también puso el dedo en una herida que Hollywood suele esquivar. Según datos del propio sindicato, el empleo para directores y equipos técnicos ha caído entre 35% y 40%, a pesar de que el gasto del público en entretenimiento se mantiene estable. La expansión del streaming y la innovación tecnológica no pueden seguir justificando una precarización silenciosa del trabajo creativo.