Cristin Milioti en una escena de Penguin (Reproducción)

Créditos da imagem: Cristin Milioti en una escena de Penguin (Reproducción)

Séries y Televisión

Artigo

El 5º episodio de El pingüino juega a vestir y desvestir a su Gotham normal

El capítulo oscila entre acercarse al cómic y centrarse en el drama humano

Omelete
3 min de lectura
21.10.2024, a las 11H11.

ADVERTENCIA: ¡Spoilers de pingüinos a continuación!

Cuando Batman de Matt Reeves llegó a los cines en 2022, quedó claro que la mayor virtud de esta nueva versión del héroe era llevar a Batman a un contexto que combinaba lo “oscuro y realista” que dicta el cine contemporáneo de Hollywood con las características completamente irreales. Y, por tanto, totalmente representativa de la realidad - de Gotham City en los cómics. El pingüino, por otro lado, convirtió este equilibrio en una especie de broma: la serie comenzó con la balanza inclinándose más hacia el lado del cómic, pero fue virar hacia lo tradicionalmente dramático a medida que fueron pasando los episodios, culminando la semana pasada en un capítulo sobrio. Dedicado a los abusos del Arkham Asylum.

“Homecoming” es en cierto modo una continuación de ese mismo juego, pero aumentando la frecuencia con la que el péndulo se mueve de un lado a otro. En el guión escrito por Breannah Gibson (Young Love) y Shaye Ogbonna (The Chi), y dirigido por Helen Shaver, Gotham City se pone y se quita constantemente un disfraz de normalidad bastante convincente, atrayéndonos a una falsa sensación de normalidad. Esta familiaridad que se ve inmediatamente rota por los aspectos más grotescos y extrapolados del universo Batman en sus escenarios y situaciones. ¿Y sabes qué? Debido a que se maneja con tanta franqueza, esta oscilación es más entretenida (y agrega peso al subtexto pop de la serie) que molesta.

Cada vez que Sofia Falcone (Cristin Milioti) está en pantalla, por ejemplo, El pingüino se deleita en retorcer la historia de la mafia para adaptarla a la pose novelesca de supervillano, completada con un decadente abrigo de piel y un melodramático delineador de ojos negro. Mientras finaliza el golpe a sus familiares y sugiere una alianza con Sal Maroni (Clancy Brown) para derrotar al protagonista, el guión de Gibson y Ogbonna abandona sin miramientos el simulacro de Los Soprano que tanto parecía querido a la crítica al comienzo de la temporada, optando por una, en su lugar, clásico enfrentamiento de supervillanos.

Mientras tanto, Oz (Colin Farrell) adquiere rasgos cada vez más caricaturizados a medida que las adversidades en su camino lo empujan a extremos de crueldad. Es natural, por lo tanto, que termine el episodio regresando a su antiguo vecindario, representado en detalles caóticos de autos volcados y basura callejera por la dirección de arte de la serie, Crown Point se transfigura en el lugar donde el Pingüino se enfrenta a su relación resentida con su madre antes de enterrarse en las alcantarillas de Gotham, donde siempre ha pertenecido. Y el momento resulta catártico de manera integral, que va mucho más allá del easter egg o del costado nerd.

Lo que la serie claramente logró hacer, al final, fue lo que logra todo cómic de calidad: crear personajes profundamente reales dentro de un mundo profundamente irreal y contarles una historia que lo abarca con emoción y sentido del humor, ambos adjetivos. Es un triunfo admirable.

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